生于80年代的李博一直以来以情欲作为其创作母题。李博的新颖之处在于：以材料代替画笔，无论是细腻的线绳还是晶莹的珠片，都成为他塑造人体的元素，成为表扬人欲的注脚。美好的身体，美好的情欲，借由美好的材料构成了美好到让人欲拒还迎的作品。善于在艺术史中不断发掘新闪光点的李博，运用了古典的木刻版画的技法和现代的丝网印刷技术，为我们带来对于情欲的独特感受方式——在张扬充满力量的粗犷线条下却有脉脉温情和丝丝暧昧流浪，让人眼前一亮。99艺术网本次关于80后艺术家的专题中，就时代与艺术家的主题对李博做了个访谈。

　　80后艺术家：关注未来
　　
　　99艺术网：我们现在做一个有关80后艺术群体整体状况的专题，覆盖面包括艺术家和批评家，我们选了些个案，将贯穿起来整体地分析。现在挑选了一些绘画，装置、雕塑的艺术家，您是80后绘画这方面的代表，所以想跟你聊一下，从您的作品本身出发来谈一下你对80后的一些认识？上次我去你的工作室看了。
　　
　　李博：还没成形呢。
　　
　　99艺术网：是以一些女性的身体为主的，当时怎样想到创作这样一系列的作品？
　　
　　李博：现在包括好多宣传，都会从表面上看，觉得我那个是情色或者怎么样，就觉得那种是单纯的情色或者是私秘空间的东西，其实我本身出发也不是这样的，你像身体，不管身体还是什么，比如一张桌子，也都是自己感兴趣的那么一个物件或者是符号，我觉得80后大部分还都在探索一个关于未来的事。这个未来是从自己出发，去看，就是以小见大，就去看一个整个社会的发展。
　　
　　99艺术网：这两年卡通、新卡通普遍出现之后，大家都在讨论80后，包括我本身也是80后的，都在讨论由于缺乏对历史的宏大叙事的关心，他们不关注社会问题，而是更多地和80后的成长背景有关系，像那种游戏的语言，包括爱情、网络都与这些有关，所以好多批评家评论我们这些80后是垮掉的一代。
　　
　　李博：回五、六十年代。
　　
　　99艺术网：美国五十年代的时候，杰克·凯鲁亚克写了一本《在路上》的小说，就提出了垮掉的一代。所以咱们作为80后，你是如何评价他们对我们的评价——垮掉的一代？你是什么看法？
　　
　　李博：我不太了解好多艺术家的内心世界，因为虽然看过他们的作品，却也没有机会去深聊。如果要是说从我自身来看，其实我还是关注未来。我做这些东西，他们说是情色，其实我挺不愿意的，但既然这么说了，可能也是会有某方面的原因，就会这么说。因为刚开始我是从一种私密的空间来开始去寻找我自己的一些东西，慢慢再找，就可能是有一种对未来的消费，还有就是未来的一种文化，因为这种人体的符号，其实还是挺敏感的一种符号。但是这种挺敏感的符号，它里面又包含了人，这个社会，中国这个社会，怎么解释好呢？说得直白点，也别太学术。这么说吧，也是一种对思想的理解。
　　
　　年代生人：60、70、80、90
　　
　　99艺术网：咱们这个采访和聊天差不多，就是从生活聊，毕竟大家都是80后，共同语言还是比较多的，你是哪年毕业的？
　　
　　李博：06年。
　　
　　99艺术网：你从央美毕业的？
　　
　　李博：对。
　　
　　99艺术网：毕业之后一直坚持架上绘画的这些创作？

　　
　　李博：就是综合材料和装置，都结合在一起，然后有画。
　　
　　99艺术网：因为我觉得06年毕业之后到2010年，你取得成就还是不小的，包括这两年在市场上也是挺好的。前段时间你也在现代画廊做了一个展览，你就谈一下这两年毕业之后，生活以及艺术创作上大体的状况。
　　
　　李博：如果我要做东西的时候，就是生活还是那种挺有规律的，每天早晨起来该干什么还干什么，就是做东西，其实挺定点儿的，就像工作一样。
　　
　　99艺术网：因为我觉得你也是比较活跃的，认识了好多朋友，这些朋友可能也有60的，70的。
　　
　　李博：都有，90的都有。
　　
　　99艺术网：你认为咱们这一代，包括和60、70、90这些，在价值观上跟他们有什么明显的不同吗？
　　
　　李博：像60、70那种，其实60年是受整体社会的影响，他们的那种观念挺深的，比如说红色的，其实慢慢就越来越自我了，70就是伤痕，到了80，现在也不好定位是什么了。因为大部分人都定位在卡通上了，但是我觉得那种卡通还是挺片面的，因为我这种人，我从来不看漫画，我从小就不看漫画，也不玩游戏机。我对这个东西，我可能也算挺个别的那种，我还是关注自己的生活和社会的一种关系，就是我的生活肯定是社会的一种反应，我一直关注的就是这些东西。

　　再过十年才好去总结
　　
　　99艺术网：刚才也谈到了六十年代主要是政治波普，七十年代就是伤痕了，更多的还是有一些关于集体主义的，到八十年代可能就更加自我，前几天，我也跟朱其聊到，他认为80后，可能是比较自我，但是没有个性，这个自我，不管是自己想到还是意识到的，80后自认为是个性。当大家把所有的绘画和自己的想法表达出来之后，发现很多都是有一样的东西，就存在这种有自我，没有个性的状况。
　　
　　李博：这可能也是一个年代和生活的共通性挺多而决定的。
　　
　　99艺术网：你认为80，包括别人评价我们没有一种社会责任感，而且一些批评家批评咱们80后的，说是缺乏社会使命感，一个艺术家本身的责任感就消解掉了，本来咱们就时代不同，不管是文化、政治方面的影响，每个人的价值观也是不一样的，可能他们是站在60、70的想法，来当下80的一个感受，这之间，我估计在这种思想上还是有一些冲突和距离的，你认为咱们这些80后的是不是真的像他们所说的那样，感觉集体无意识？
　　
　　李博：集体无意识，我觉得是这样，一个是因为当时你看，如果要是按照年代来划分，在60快出来那时候，70刚开始做的时候，他们一线的批评家是怎么说的？他们也不认可这些东西，我觉得这种事是要发生过以后才会有人去总结，现在不管哪种总结都会是带着一种年代色彩，还有自己的一种色彩去解释的，我觉得这种事，可能再过十年才好去总结。
　　
　　99艺术网：我觉得80、70，其实我在自我的认识上，觉得我不太同意70、80的划分，假如70后放在七十年代也是二十多岁，咱们80后放在80这个年代也是二十多岁，再说了，我觉得80后也是属于70后，这样来划分的。
　　
　　李博：70、80后这么划分，我觉得这种划分应该是以当时的一种生活状态，就是整个社会的一种状态来划分，不应该是以风格来划分。
　　
　　任何时代都会有精英文化
　　
　　99艺术网：你对卡通、新卡通有什么自己的看法？
　　
　　李博：我觉得卡通可能就是在西方文化的介入，中国本身没有卡通，我觉得本身就没有卡通。
　　
　　99艺术网：咱们这一批，可能受到了消费主义的一些影响，包括大家也都在批评这些80后的艺术家，包括新卡通这些，都是与那个超级女生本质上都是相同的，在这种娱乐之死的时代，大家就追求一种精神上的享受，包括娱乐，一种放心，一种开心的状态。我觉得80后这种，其实在这个背景下，还是并没有像他们说的那样，多轻松，多么愉快，多么开心的，我感觉现在咱们80的压力也是特别大的。
　　
　　李博：对，每个年代和没有年代的压力肯定是不一样的，但是都会有压力，可能看着挺玩的，挺那种的。其实压力也都挺大的，现在说实话，算算，咱们也都三十的人了，马上就三十的人了。可能当时70年，或者60年的那种压力，一个是社会的压力，还有一个是文化的压力，但是现在咱们可能文化的压力会小一点，会比他们小一点，但是咱们现在会有家庭的压力，还有生活的压力。不管有没有画廊，或者是有没有自己在卖画的人，都是会有压力的。因为每个人对自己的物质生活会有一个目标，一个是物质生活。
　　
　　然后还有精神生活，会有一个更大的目标。这个物质生活怎么能和精神生活来协调。
　　
　　99艺术网：你现在这种经济状况怎么样？刚才谈到物质上的压力。
　　
　　李博：说实话，我大部分的收入都去做东西了，我物质生活不怎么样，真的。
　　
　　99艺术网：刚才咱们谈到物质上的压力。
　　
　　李博：其实物质上的压力不是吃好穿好的那种，就是基本的物质保证。
　　
　　99艺术网：我们在精神上，从自身谈，你现在在精神上有哪种压力？
　　
　　李博：我精神的压力，其实中国大部分画廊做的还都是商业，他不会去以学术来作为一个标准。我们的理想，就是艺术家，如果是一个艺术家，他的理想还都是在学术上会提出某些见解或者是某些事情，其实这个就是我的一个精神压力。
　　
　　99艺术网：还是想在作品上有所突破。
　　
　　李博：对，如果是一个艺术家，他都有那种知识分子的理想化的东西在里面。
　　
　　99艺术网：现在好多人都说我们知识分子的情结在消费主义的大时代环境下，已经被慢慢地消解掉了，而且咱们那种精英文化慢慢被大众文化所取代。
　　
　　李博：这可能是一个趋势，但是还都是文化。如果要说人的素质都提高了，也许精英，比如大众文化在这儿，精英文化在这儿，如果大众文化提升了，可能精英文化没有动弹，可能慢慢大众文化会接近精英文化，慢慢的就平行了。除非精英文化在往回走，我觉得不管在哪个时代都会有精英文化出现的，因为这些精英文化一个是去看未来，还有一个是去引领下面大众文化怎么走。因为大众文化是需要精英文化，精英文化属于敢死队，就是往前冲的那种人，我觉得每个时代都会有的。