路易威登：创意情感展在香港艺术馆举行

这是路易威登创意基金会首次在法国以外的城市举行大型展览，自然吸引了很多奢侈品拥趸以及艺术爱好者，LV也借这个机会展示了自己将时尚与艺术相结合的能力。从与Art Deco艺术家们的合作到与当代艺术家村上隆和理查德-普林斯在皮具设计上的合作，LV时时刻刻都没有放弃跨界合作的理念，并且，在1997年现任设计总监马克-雅可布上任之后，这种合作更加频繁。

正如艺术让LV增添了高贵和神秘的气质，艺术的介入也让其他时尚大牌的设计总监们欣喜异常，时尚与艺术的混血基因立即大行其道，人们对时尚的领悟完全融化在了对艺术的朝圣之中。

LV的艺术渊源
“创意情感展”中展出的通体透明、设计独具匠心的路易威登创意基金会艺术博物馆模型事实上正在建设当中。这座艺术博物馆名为“路易威登创意中心”，选址位于巴黎布隆森林，占地6000平方米。3年前，LV的老板阿尔诺宣布计划在巴黎打造一个当代艺术博物馆，由著名美加建筑大师弗兰克-盖里负责设计。

和艺术家的N次亲密接触

马克-雅可布曾说过：“我们也许无法成为真正的艺术家，但这并不意味着我们需要放弃对艺术的欣赏和拥有。”这句话于是就让LV与艺术家们姻缘不断，大牌的艺术家们似乎越来越愿意把自己的创意通过LV实现商业化。

混血时代到来

100年前，首次赴巴黎表演的俄罗斯芭蕾舞团带去了东方的灵感。舞台服装设计师赖昂-巴克斯特用飘逸的面料、亮片、浓烈的色彩倾倒了巴黎高傲的设计师们。一时东方情调成了主流。后来，斯特拉文斯基的《火鸟》所带来的异国风情再次令巴黎叹为观止，设计师普瓦雷甚至采纳了其时装风格。100年后的今天，撇开与艺术渊源已久的LV不说，时尚与艺术的混血基因已经成了世界性的风潮。

在最近巴黎和米兰举行的时装秀上，时尚与当代艺术的结合俨然成了一个具有创造性的商业主题；理查德-菲利普斯(Richard Phillips)凭其以人像创作享负盛名，其令人目眩的艺术风格得到了Jimmy Choo的创作总监塔玛拉-梅隆(Tamara Mellon)的垂青，并邀得他合力为08春夏系列创作两款限量发售的美艺手袋；Prada甚至邀请雷姆-库哈斯(Rem Koolhaas)等明星建筑师参与专卖店的建筑设计、服装展的布展设计；连有朋克教母之称的薇薇恩-韦斯特伍德(Vivienne Westwood)也按捺不住推出限量版家居品。时尚品牌对当代艺术的热衷程度大肆升温，品牌设计师和艺术家几乎快要融合成同一个职业。在时尚大牌们的眼里，缺少了艺术基因已经等同于缺少了高雅和格调。