Q:在团队主义生产与个人主义生产之间，你的选择是什么？出于怎样的考虑选择这样的方式完成创作过程？

A：首先这不是生产，是严肃的艺术创作。我在团队中的角色，更象是寺院里的住持，战争中的总指挥，是制定方针路线的人。

Q:你觉得个人体验和集体创作的形式会有矛盾吗？

A：不但没有矛盾，反而是一种非常有效的方式。我们为艺术史开拓了这种崭新的创作模式。颠覆了艺术史中僵死的个人主义局面。

Q:你是否有时会有意让制作者发挥他们的作用，不对他们做过多的限制？

A：我鼓励每位员工发挥各自的才智，激活每个人的创造力。

Q:从非常私人化的行为艺术到今天的创作，艺术模式的变化让你对艺术的理解有无变化？

A：不同年龄，不同阅历应该做不同的事情。无论什么方式创作，多少人创作，这并不重要；关键要看最终结果！这才是硬道理。

Q:你对这种艺术家的“新工作”有怎样的感受？（比如高效、便捷、省力、顺畅、反复、耗时、费劲）

A：集体的力量是巨大的。 让你的视野更开阔，大脑更敏锐，思考更深厚，心胸更博大。

Q:你认为，目前艺术家的地位和身份是否已经有新的定义？

A：大舍大得，小舍小得，不舍不得，舍命得天下。让历史见证未来。

乔伟：张洹助手

Q:这种新生产模式下“助手”的身份是什么？

A：企业中的一名员工。工作内容跟艺术有关。

Q: “助手”在当代艺术中为什么越来越被需要？

A：时代在变化，社会在退化，把事情做得精准，更到位。

Q:这种集体劳作是否让艺术创作更有效率？

A：集体智慧，相互启发。

Q:这种新模式给当代艺术带来了什么影响？
这是一种很古老的崭新艺术创作模式。 为当代艺术带来了更多可能性，并提出了问题。

Q:这种模式是会更加盛行，或许也会逐渐消亡？
A：取决于社会对艺术的需要程度。我相信这将是艺术世界的未来。