采访者：今日艺术网
受访者：李宇（保利拍卖现当代艺术部业务经理）

保利拍卖现当代艺术部业务经理 李宇

问：保利拍卖这几年为推动年轻艺术家做了哪些项目？
答：我们一共做过三个与年轻艺术家相关的项目。学院之星、新势力、艺起来。

“学院之星”是用两条腿“趟”出来的，基本上是进行了全国年轻艺术家的“田野调查”。我们首先邀请各艺术院校以及综合大学艺术学院的院系学科带头人为推荐人，推荐所在院校比较有代表性的年轻艺术家，在校的和毕业的都不限制。然后我和策展人一起，一个城市一个城市的走，一个学校一个学校的寻访，一间工作室一间工作室的看作品与艺术家交流。我们坚持看原作并了解艺术家的创作、生活、学习等情况，这样对作品和艺术家会有一个全面、综合、客观的认识。最重要的是我们要找到可持续发展的艺术家，这些信息会有助于我们做出正确的判断。学院之星已经做过两届，加起来我们在全国走访了500多个艺术家工作室。每届学院之星都会举办学术展览，然后我们再从展览中精选作品组成学院之星专题拍卖。目前已经举办过三场学院之星专题拍卖，成交总额已经过千万。

“新势力”是保利拍卖与雅昌艺术网合作举办的项目，双方有详细的分工，我们主要负责奖项和奖金以及拍卖平台等，雅昌主要负责征集端口和宣传以及画册等。邀请了6位评委，设立了25个奖项，共62万的奖金。通过网络来投稿，艺术家在征集端口注册投稿、编辑自己的信息。合作双方各自发挥自己的专长。最终我们收到4700多件作品的投稿，经过初选、复选，共有300件作品运到北京参加终评并举办学术展、颁奖和开幕式。最后也形成“新势力”专题拍卖在当年的秋拍呈现。这个项目总体来说影响力是比较大的。

“艺起来——当代青锋艺术博览会”展览现场

还有一个是我们今年春拍作的一个项目 “艺起来——当代青锋艺术博览会”。这个项目可以说是我们过往所有年轻艺术项目的集大成者。我们决定做这个博览会的时候已经是4月中旬。当时构思的时候，我们做了一个全面的分析，一是我们做过两届学院之星、一届新势力，有很扎实的艺术家基础、团队基础、经验基础、藏家和销售渠道的基础；二是恰逢保利拍卖十周年，从规模、品质、宣传、买家，都会比往年有明显的提升。所以老板决定在保利拍卖十周年预展同期同地举办一次年轻艺术家的艺博会，对年轻艺术家将是一次绝好的推广机会。另外与艺典中国网合作，艺典网提供网上展示和销售平台，是一次时髦的O2O艺博会。作这个决定的时候距离开展就只剩下一个半月的时间。于是我们征集、评选、运输、展览规划、宣传同步进行。4月20日发布征集函，到5月15日截稿，短短25天的时间内接到1300多位艺术家的报名，报名作品超过10000件。我们从中精选150多位艺术家约400件作品组成最终呈现的艺博会。作品形式涵盖了油画、当代水墨、版画、雕塑、装置多种形式。历时5天的展览我们成功的销售了近三分之一的作品。之后会继续在艺典网上展售。

问：中国其他拍卖公司在做年轻艺术家这块是什么情况？
答：嘉德拍卖做过一次“大学时代”专场，其他还真没注意过。

问：年轻艺术家专场在整个保利拍卖的比重是怎样的？
答：今年保利春拍的总成交额是33.2亿，和这个数字比较起来，年轻艺术家的比重也就是个零头。所以年轻艺术家项目在收益上对公司的贡献是不大的。但是通过我们这些项目，客观上促进了年轻艺术家和年轻艺术市场的发展。这些项目本身不太赚钱，但还好也不赔钱，能够活跃拍卖市场，增加拍卖的丰富性。而且，里面一定会有未来的大艺术家出现，这样保利就能提前五到十年去发现他们。

展览现场

问：年轻艺术家作品的收藏群体有哪几部分？
答：非常丰富，既有小藏家也有大藏家，有喜好性收藏也有投资性收藏，而且藏家的身份非常多元。年轻艺术家作品的买家大部分是出于喜好，就是想要一张好看的画挂在家里。也有一些大藏家，为了支持我们，会经常顺带着收一点年轻艺术家作品。

问：这几个项目有没有自己的推广策略？
答：推广分三个方面。一是艺术家自身的传播，二是面向藏家的推广，还有一个就是面向社会大众的推广。因为我们艺术家的体量是很大的，我们做事的品质以及诚信是过硬的，艺术家很认可，非常愿意分享信息，所以艺术家自身的传播是很有效的。我们对藏家的推荐是精准的，这是我们项目成功的最关键所在，在这方面保利有先天优势。这两部分能搞定，这件事情的百分之七十就完成了。剩下的百分之三十就探索偶然性了，无目的性的向全社会推广。很多买家都是慕名前来，我们之前也都不认识，而且他们从事的领域也与艺术没什么关系。

展览现场

问：年轻艺术家专场的保证金是多少？
答：电话委托是五万，办理竞投牌是十万。比其他场次的保证金要少的多。

问：保利会不会持续对艺术家进行关注？
答：会的，年轻艺术家偶然性强。做一个艺博会或大型群展，要收回成本，要有一定的量才行，这不符合拍卖规律，拍卖是要走精端作品以高价成交的。所以我们最终是要回到拍卖规律上来，发现和培养可持续发展的艺术家。我们这几年成功的实现了几个艺术家的作品从两万到十几万的突破，很多艺术家通过我们的平台从默默无闻到初露锋芒。我们也会持续关注和帮助这些艺术家的成长。

问：在征集过程中，艺术家参与的热情怎么样？
答：大部分艺术家是非常支持的，少部分艺术家由于种种原因会有排斥的现象。但无论如何我们都会客观的了解艺术家的创作，以及工作、生活、精神和学习状态。如果艺术家进入我们的选择范围，我们都会耐心的做他的工作，让他慢慢的了解我们和我们做的事情，一是了解公司、二是了解项目、三是了解我们个人。

问：有一种说法是中国的二级市场取代了一级市场，从而造成混乱，对这个问题您怎么看？
答：我觉得目前中国的艺术市场没有一级和二级之分，将来形成的可能性也不大，这种说法只是临时借用了国外的概念而已。一级、二级市场的基础是需要形成一个成熟的游戏规则，而且大家都自觉遵守，破坏游戏规则的会受到法律制裁而且会被驱逐出局。目前的艺术大环境还没有这个基础，我们也没有必要非要分清市场的界限。时代不同、地域不同自然会有不同的艺术生态环境。更别说网络化时代对一、二级市场概念的冲击。我倒是觉得现在的规则就很好，艺术家、藏家、画廊、拍卖公司都是平等的。大家选择的余地都很大，机会也都很多。那么谁能赢得更多的机会，就看谁做的更专业了。

展览现场

问：拍卖拍出高价，会不会导致艺术家未来不知道怎么卖作品？
答：如果艺术家的收藏群体和价格是比较稳定的，其价格公开、透明，那么一次拍出高价本身并没有损失。如果之前卖的比较高，拍出一个比较低的价格，这样对艺术家来讲是有损失。我们会去做艺术家和藏家的工作。艺术家和藏家本身也要接受现实，就是作品有可能涨，也有可能跌。如果在拍卖中拍出了一个高价，然后开始认为这个就是真实价格，卖给所有藏家也都是这个价格，那就有问题了。如果艺术家对自己的真实价格都有一个理性的判断，那么偶尔拍出一个高价是不会受到影响的。

问：和艺术家合作有哪些有意思的事情出现过？
答：故事有很多。其中一位广州艺术家，在参加“新势力”的时候，他的作品有“留白”，是故意留出来，但是给人的感觉是没画完。我们和他交流，他接受了我们的意见，把周围留白地方做一个处理，效果很好。这是我们和艺术家之间的互动。我们做“学院之星”后有很多画廊通过我们的项目直接找到艺术家，跟艺术家谈未来的合作。我们并没有抢画廊的生意，而是把一些信息提供给了画廊。如果画廊能帮助艺术家持续成长，将来他们也会再拿作品回保利来拍卖。更何况我们和画廊本身的合作也都不错，艺术家的成长也是有目共睹的。这就形成了艺术家、画廊、拍卖公司的一个良性循环。

展览现场

问：其他的拍卖公司是不是也会被带动？
答：能不能被带动要看拍卖公司的实力和决心。毕竟年轻艺术家项目在物力、财力、人力、精力方面的投入都很大，但盈利不多。因为保利本身的基数很大，所以很多成本可以平摊出去。如果拍卖行没有这方面的优势就要看他们的决心了。

问：请谈谈在中国一个年轻艺术家要如何设计自己的成长路径？有哪些具体建议？
答：首先就是要好好做作品，这是一切的基础；第二个就是要保持生活状态、学习状态、和工作状态的协调性，不能过的太苦，也不能急躁，生活上不能萎靡。因为，从你的作品中会透露出一种气息来，这种气息就是作品的灵魂，它和艺术家的整体状态是息息相关的。其实作品看到最后就是这种“气息”。第三个就是，一定要信任你的合作机构，只要你选择他就一定要信任他，给他一个发挥的空间。机构对艺术家的付出是很大的，宣传、场地、人员等等，成本是很高的。艺术家一定要让出利润空间来，艺术机构才能生存，才能继续帮助到你。当然艺术机构也需要做到诚信和专业。只有艺术家和艺术机构相互信任，才能行成长久的良性循环的合作。此外，对价格和质量要持理性看法，要保证出去的作品都是精品，价格低又差的作品对艺术家的未来是有影响的，艺术家每年都在成长，所以至少保证每个阶段出去的作品都是那个阶段的精品。价格别一下子定得太高，作品卖不掉，最终还是要降价的。